DAVID HERAS VERDE / TODAVÍA NO ESTOY VACÍO

DIahcgfWAAAomEk

  • La técnica informalista -que entraña uno de esos grandes misterios- de HERAS es la evocación de una imagen absolutamente singular que abre una mirada al paraíso o incluso los ojos al infinito. Es el encuentro de un enigma consigo mismo, como ese espejo cuyo más allá no cesa de ahondarse para integrar la visión en lo que mira.  

DH7lTm1XYAE5sxD

  • Son mareas densas en superficies de yute que se encorajinan y lloran sin ser lastimeras, que arrojan un vertido seminal o desprenden una meditación perpetua, cuyos matices cromáticos revelan el poder que les ha sido conferido y que es el resultado de una combinación de la oportunidad y lo eterno.

DIeaAfdW0AAZaaK

  • Estas obras son luz y la luz es la energía del espacio. Estalla dentro de él y lo hace tan visual que de la mentira nace una nueva realidad, pues es una ilusión manifiesta al límite de la misma, y cuyo modo pictórico es hablar con la verdad. 

DIFsxWKXUAIMJqQ

  • Creo que al autor -incluso para su observador perro- se le ha hecho evidente que esas nomenclaturas constituyen su numen e identidad pictórica, pues es así, con tales premoniciones y presagios, como se descubren y se cruzan. Al final son producto de un pensamiento que lo ocupa todo, un todo visible que absorbe la mirada.   

DH_QhAmWsAATnqD

  • A mí no me cabe ninguna duda que actualmente se configuran como una de las grandes expresiones de la abstracción española, incluso de la internacional, dadas las castañas que pasan por serlo en Estados, Inglaterra o China. Y que merecen una atención excepcional por parte de todos los medios del mundo del arte en este país.       

DIVcLNPWAAEr10-

Me vacié. Y no hay más.

(Patricia Benito)

Anuncios

FERNANDO NGUEMA (81963-2008) / ME ACOMPAÑAN PARA NO SENTIR EL VACÍO

Fernando_Nguema1

  • Figurar consiste en cruzar lo ya visto y lo nunca visto de tal manera que esto último nos abra los ojos, porque la fuerza de la representación figurativa procede de pasar por la figura limitada de una cosa para significar otra, a la que ésta misma no limita (Bernard Noël).  

Fernando_Nguema3

  •  El guineano NGUEMA nunca dejó de conservar la raíz de su origen en su quehacer escultórico, pero le dio la determinación de la forma que más le conmovía, la que le generaba un nuevo ideario idolátrico y un simbolismo propio,cuyo paganismo se transformaba en un espíritu legendario, mítico y universal.     

Fernando-Nguema

  •  Buscaba en el bosque y no descansaba hasta encontrar la veta de la madera que contuviesen los genes adecuados. Con ellos sus esculturas configurarían los signos de esa nueva religión condenada y marcada cada por su sangre tribal.  

Fernando-Nguemam

Estás a todas las cervezas del mundo.

(Patricia Benito)

RODOLFO ABELLA / SON SERES QUE DESCANSAN EN EL ESPACIO

Vivencias Plásticas

ROD Parecen fruto de una realidad exterior y no lo son. Parece lo que son y en cambio, si nos adentramos, parten de mutaciones que están vertebrando y articulando su interior.
rodolfo1
El argentino ABELLA, en sus piezas escultóricas, utiliza una información precisa del objeto para señalar su íntima conexión con lo natural y con el concepto de supervivencia.
rodolfo2
La madera de los bosques, sus ramas, su núcleo, traza raíces y venas por las que se llega a la vida, que se modela con un conocimiento sensitivo, convencido de que esas fuentes y esas savias pueden estar en peligro porque se han quedado sin el corazón de la materia.
rodolfo4
Qué hermoso desplomarse por el hueco
infinito hasta rozar las alas de los nombres
que allí habitan.
Nombres que dan forma a los sueños.
Nombres que sueñan con la forma.
(José Ramón Ripoll)

Ver la entrada original

JUAN MIGUEL POZO CRUZ (1967) / NO MÁS ACUSACIONES

Vivencias Plásticas

Hay citas que son ineludibles y que no soy capaz de omitirlas, como la de Marta Zatonyi, referida a que “la interacción del sentir, percibir y saber permite un incesante crecimiento en relación con el arte: abrir mundos, profundizar la relación con el arte ya conocido, mirar hacia el arte del otro, reconocer e interpretarlo, entender el universo simbólico de la creación artística, valorarlo y gozar de él”. Para entonces ya estamos alerta y cuando vemos la figuración del cubano POZO CRUZ detectamos su alejamiento de las propias referencias visuales en función de su origen, y su encuadramiento en las más acordes con la iconografía europea fundamentalmente.
No por ello dejamos de advertir una semántica englobadora, rica en vicisitudes, en capacidades creativas que hacen del simulacro un ardid para que las soluciones plásticas tomen el sino culminante que postulaba su inicio.
Construcciones que se sirven de todos los signos, de…

Ver la entrada original 166 palabras más

GLADYS NILSSON (1940) / VUELVO A REUNIRME CON ELLOS

Vivencias Plásticas

  • Yo soy de Chicago e imaginista, y con ello ya está dicho todo, eso de que necesito reunirme con mis seres queridos, alegres y perversos. Los pinto pensando que los modos visuales son ellos mismos, nada más ¿o es menos?
    • Los he construido así para reivindicar el sentido, que también es el mío, de la forma y la percepción que exigen, con el fin de comunicar que hay extensiones desde la nada donde nadie los había visto.

      • En definitiva, que la norteamericana NILSSON aflora un microcosmos al completo, en el que cabe desde el más refinado humor hasta el más intrincado azar. Concibe profusión de tamaños, figuras, encuadres, espacios y acontecimientos. No deja sitio para ningún vacío más.

        • Luego nos convoca a seguir sus meandros, a conciliar fondos, colores y superficies y, ya exhaustos, nos obliga a contemplar escenas de vida superpuestas y fértiles.

          • No hay mucho más que decir…

Ver la entrada original 34 palabras más

FRED DEUX (1924-2015) / ME DUELEN LAS MANOS

Fred Deux Le miroir 1993

  • Un dibujo se toca como una cosa y se mira como un cuerpo. Emite deseo y no articula sentido (Bernard Noël). Y, sin embargo, hace visible la tortura, el encierro, el olvido.

Fred Deux Le reliquaire lituanien 1993

  • Al francés DEUX no se le escapa ni un milímetro la veta visionaria de las líneas hasta concebir esos infrahumanos que se hacen llamar homo sapiens. Su clarividencia es absoluta y le duele. 

fred1

  • Con lo que no puede impedir que su gesto y su instinto hagan aparecer cuerpos desintegrados y transparentes que significan, porque están hechos de una materia que ha cobrado vida el suficiente tiempo para gozar en verse destruida. 

fred

Misericordia extraña

ésta de recordar cuanto he perdido,

y amar aún su inexistencia.

(Francisco Brines)

>DOROTHEA TANNING (1912) / REHACERES

Vivencias Plásticas

>

  • Rehice mi tiempo y mi mundo en otros cosmos y conforme a otras dimensiones. Son fantasmas que heredé y me pusieron en los ojos la plenitud de su pintura. No obvié los trámites, antes necesitaba pulirlos con la magia técnica de la quimera.
    • Y cuando llegó la singladura, la norteamericana TANNING, compañera y cónyuge de Max Ernst, concibió la forma de llevarla a cabo, configurarla desde la vertiginosidad que le es propia, suya y festejada.
      • A nosotros, espectadores, nos transmite los acordes de unas melodías visuales que completan escenarios y espacios en los que percibir matrices y destinos. Todo encuentro sobre sí misma resulta una confrontación desnuda que se plasma con una infinita sensualidad, en la que la representación se vacía en éxtasis de deseos imposibles, que también son los de todos. Pero por ese motivo, únicamente por él, nos los ha dejado ver.

        • Redondo el hombre, egocéntrico como…

Ver la entrada original 23 palabras más